El sábado estuve en un concierto de Paul Weller. Yo salí satisfecho pero a mi pareja le resultó insoportable.
He leído varios comentarios sobre la actuación y, el caso es que comparto tanto con los argumentos positivos como en los negativos.
Es raro.
Hace unos días leí un artículo sobre si las letras de la música popular pueden clasificarse como poemas, como poesía o son otra cosa.
Creo yo que el problema de los usos taxonómicos, que como medio resultan muy prácticos para poder moverse en el vasto mundo de la creación humana, como fin son nefastos.
Me explico: Una cosa es ordenar y otra otorgar un rango. Es decir, me valgo de una clasificación para calificar sus componentes. Poner nota, vaya.
Yo soy de los que piensa que son cosas diferentes. La mayoría de las letras de la música popular surgen de un proceso de creación que las integra para ser entonadas y, precisamente, en la forma de ser interpretada, vocal e instrumentalmente, tal vez encontremos algo que pueda agradarnos o sobrecogernos o, por el contrario nos resulte insulsa e incluso odiosa. Luego está también el sesgo sociológico o cultural al que, como individuo, nos adscribimos y que nos hace amar y rechazar como acciones subjetivas y arbitrarias que son.
En cuanto a los contenidos, me parece que, aunque a veces se pretenda negar, existe una intencionalidad tan diversa en la música pop como en la poesía entendida académicamente (con todas las vanguardias bien o mal digeridas)
De todas maneras, todos hemos visto poemas muy bien musicalizados, mientras otros lo han sido de manera terrible. La culpa generalmente hay que buscarla en el adaptador y no en el texto.
Igual que existen versiones de canciones pop que nos resultan más gratificantes que el original, otras en cambio pueden destrozarlo sin complejos.
Hoy he echado una ojeada a las estadísticas de visita de mi página y me he encontrado que uno de los comentarios más visitados es el que titulé saquemos a la niña del infierno, que no era más que un breve comentario a una película de Terry Gilliam, pero me temo que precisamente en el título se encuentran varias palabras que por lo visto la gente combina mucho en sus búsquedas.
A mi no me parece mal que se ilustre Barcelona u Oviedo con la música de Paco de Lucía.
Quizás, profesionalmente, sí que me puede parecer mal que un antropólogo no controle los recursos mínimos de la lengua objeto de su estudio, pero, la verdad es que esta situación resulta de lo más cotidiana en la vida real.
Sobre el hecho de presentar en una película a los yanquis como cerebrales y a los indígenas como irracionales, aunque tampoco se salve del análisis bajo la mirada del antropólogo, o simplemente con la declaración de derechos del hombre bajo el brazo; la verdad es que esta yuxtaposición viene a ser un recurso de los más socorrido en cine y literatura a la hora de contar una historia, incluso aunque todos los personajes pertenezcan a la misma sociedad o al mismo grupo social.
El caso es que la historia de Vicky funciona, como también la de su anfitriona, y por eso salgo contento del cine.
Ayer me topé en la tele con que la campaña del tesoro público del reino de España para esta temporada de inflación y crisis es Lady Dilema de Carlos Berlanga.
Bote de colón después de muerto y de que sus herederos se hayan puesto de acuerdo para repartirse los beneficios.
Últimamente escribo más fuera de este sitio que aquí dentro.
Tengo un montón de entradas a medio hacer y se me acumulan los borradores incompletos.
Luego está el que, como en todos los inicios de curso, me dedico más tiempo a bucear en nuevas posibilidades laborales que a ejercitar el ocio comunicativo.
El caso es bien simple. Parece de guión de película yanqui.
Pues tengo dos conocidos que creo que me estimaban bastante, pero entre ellos existía una enemistad manifiesta. Con el primero retomé un contacto fluido a través del facebook. Un día me encuentro con que el segundo tiene cuenta también allí y le invito a comunicarse conmigo. Irremediablemente cuando entra en mi perfil se encuentra con el primero y ya de por sí el que aparezca su cara sonriente junto a la suya en el mismo plan, le resulta de lo más sangrante.
Ninguno de los dos a vuelto a dar señales de vida. Yo, aquí, contemplando sus dos fotos tamaño carnet sonriéndome.
No hace mucho comenté como Arturo Barea, partiendo de sus recuerdos sobre la fila de formación que debía de hacer en el colegio, en el Madrid de la primera década del siglo XX, aprovecha para hacer hincapié en el sentido social de las colas y como proyectan la ubicación del individuo en un mundo totalmente jerárquico y autoritario.
Hoy me encontrado en tantas cosas a Iván tragándose la cola del banco, que lejos de ser algo espontaneo, descubre horrorizado que responde a criterios totalmente estructurados.
Las colas nos acompañan toda nuestra vida. Tenemos que solicitar turno en la charcutería y luego en la cola de la caja del supermercado. En la lista de especialista y en la sala de espera en los centros médicos. la cola para reponer combustible. Luego están las ventanillas administrativas, las colas del autobus, las colas de devoción y las colas de ocio. Pero también las colas del emule y el p2p.
Todo muy bonito y muy ordenado pero, no sé por qué, la cola siempre ha sido fuente de estrés: Que si las espera, que si debería estar en otro sitio en lugar de ese, que si la perdida de tiempo, que si se me cuelan, que si me cuelo yo...
He descubierto que facebook te desvela sin ningún pudor cual es realmente tu perfil vital, sobre todo cuando empiezas a agregar a viejos conocidos que en la foto de usuario van con un niño a cuestas.
Resulta curioso como, cuando no tenemos nada que exhibir, exhibimos al niño como aquello que nos redime de nuestras culpas y fracasos.
Hace unas semanas me topé en la red con un reportaje en vídeo que hice hace casi quince años. Aquello aunque tuvo cierta difusión, pero en ningún momento se hizo con ánimo de lucro.
Así que aprovechando que alguien ha tenido la molestia de convertir la cinta analógica en archivo digital y, para hacerlo más accesible, lo he segmentado y colgado en youtube.
Ahora me pregunto si con esto no corro el riesgo de ser demandado ya que introduje como ilustración musical una cancioncilla de un grupo popular convencional, que se oía mucho por las calles en ese momento.
Tal vez están ahí fuera esperando cobrarme el homenaje.
Existe un mundo idílico creado por los gestores de derechos de autores en el que sólo se escucha y se ve lo que cada uno quiere porque eso es lo que él va a pagar.
Pero la percepción de los individuos es totalmente contraria: Nos están haciendo pagar para que nos traguemos los productos visuales y sonoros más infumables.
Este fin de semana vi Hard Candy, a la que llegue a través de unos comentarios en cerillas garibaldi.
Mientras la veía no dejaba de pensar en La Huella de Mankiewicz, también sobre la venganza. Aunque creo que en el caso que nos ocupa quizás resulta interesante verla pensando que la clave no es la venganza sino el remordimiento. En este caso, menos efectista pero más creíble, el personaje de Ellen Page es la propia conciencia de Patrick Wilson.
El problema de esta aproximación, sería el dialogo de la protagonista con la vecina, que precisamente parece estar puesta allí para que rechacemos cualquier lectura no corporea del personaje de Page (que podría verse también como el espectro de una víctima o el ángel de la guarda de estas). Si el personaje fuera plausible, como parecen pretender los creadores de esta película, el abuso no existiría porque dotan a la victima de una capacidad de resolución individual de la que carece y que por tanto la hace vulnerable.
Todas la noches antes de dormirme se me ocurre algún tema para una nueva entrada. Por la mañana al intentar actualizar esta página no consigo recordarlo.
Quizás uno de mis problemas para actualizar estas páginas se encuentra en el hecho de que soy muy poco mitómano y que mi bagaje cultural es exclusivamente pop. Incluso con la música culta soy muy pop.
Leyendo un comentario sobre la violación de la distancia estética, recordé alguno ejemplos de un recurso cinematográfico funesto, que consiste en mostrar al principio de la la película una determinada habilidad del protagonista que luego, llegando al desenlace, utilizará para salvar con éxito los obstáculos que dificulten el happyend.
Yo, cuando empieza una peli y veo lo bien que se maneja el héroe con la moto, apago la tele.
... o qué canción escribir. En cambio otros dan en el clavo con la mayor facilidad
Je suis venu te dire que je m'en vais
Me acabo de de encontrar unas declaraciones antiguas de Julian Schnabel que, al ser interrogado sobre su salto de la pintura al cine, decía que hay gente que sabe pintar bien, gente que sabe dirigir bien, pero cuyo problema estriba en que no tienen claro qué pintar o qué película hacer...
Hace unas semanas leí un articulo de Fernando Savater en el que rechazaba el desprecio hacia los best-sellers. Decía algo así que no porque no cure un cáncer rechazamos una aspirina, que sí que alivia males menores.
A mí la idea de la frase me gusta, porque es uso común, para justificar ciertas actitudes, establecer unos términos de comparación totalmente engañosos y desiguales con conexiones la mar de dudosas, con el fin de echar por tierra uno de ellos. Y no me refiero sólo al campo de las expresiones artísticas, pues esta práctica se ve todos los días en el ámbito laboral, en lo social o en lo político como maniobra común de enmascaramiento del autoritarismo.
De todas formas en el caso de los best-sellers lo que sí que me llama la atención, es que aunque en teoría sean aspirinas de entretenimiento, lo cierto es que las editoriales y los medios los promocionan como milagrosas curas contra el cáncer.
